Anna Vilenskaya. Trasa koncertowa po Europie

Anna Vilenkaya — muzykolog, wykładowczyni i popularyzatorka muzyki klasycznej i współczesnej. Potrafi opowiadać o skomplikowanych zagadnieniach w prosty, wciągający i pełen humoru sposób, pomagając słuchaczom usłyszeć muzykę na nowo i zrozumieć, jak ona działa. 

Temat: Disco: wzlot i upadek najbardziej wpływowego gatunku XX wieku 
Disco to gatunek, który dał początek niemal całej muzyce tanecznej i elektronicznej. W szczytowym okresie popularności disco rozbrzmiewało wszędzie. Jednak jego losy zmieniło bezprecedensowe wydarzenie: disco stało się jedynym gatunkiem muzycznym, przeciwko któremu ogłoszono protest. Podczas wykładu przyjrzymy się, jak narodziło się disco i jak wyglądał jego koniec. 

Temat: Jak globalne katastrofy wpływają na ewolucję muzyki 
Epidemie, katastrofy naturalne i wojny wpływają na gospodarkę, politykę oraz postęp techniczny. A co z muzyką? Podczas wykładu przyjrzymy się, jak Napoleon zmienił akordy i rytmy, co wniósł do muzyki tragiczny dzień 9 września, jak II wojna światowa wpłynęła na muzykę w tle, jak Messiaen komponował w obozie koncentracyjnym oraz jaki związek mają z tym Chopin i anime. 

Temat: Muzyka przyszłości: obawy, które się już spełniły, i nowe nadzieje
W różnych okresach źródłem obaw dla słuchaczy i kompozytorów była muzyka syntetyczna w różnych formach — od mechanicznego fortepianu po sztuczną inteligencję. Podczas wykładu porozmawiamy o tym, które z tych obaw się spełniły, czy nastał muzyczny „Nowy wspaniały świat”, jaki związek ma z tym nieoczekiwany sukces „Angine de Poitrine”, jak TikTok zmienia formę piosenki, a także sformułujemy hipotezę, jaka może stać się muzyka w najbliższej przyszłości.

Temat: Hit czy szum medialny. Muzyka z kreskówek: sztuka dla dorosłych czy marketing dla dzieci. Debata Anny Vilenkiej i Nataszy Panfilowej
Natasza Panfilowa — specjalistka ds. marketingu, wykładowczyni studiów magisterskich w Paryżu oraz autorka bloga, który śledzi 200 tysięcy osób. O marketingu i reakcjach behawioralnych bez nudnych wywodów: poprzez obserwacje, badania i dane, z humorem i rozrywką.

Filmy animowane istnieją już od ponad stu lat i rozwijają się wraz z marketingiem, kulturą masową i muzyką pop. Dlaczego niektóre z nich stają się częścią dzieciństwa kilku pokoleń, a inne szybko popadają w zapomnienie? Czy o wszystkim decyduje muzyka, fabuła czy cyniczny marketing?

Na przykładach „Krainy lodu”, „Shreka” i radzieckich kreskówek przeanalizujemy, dlaczego dzieci znów śpiewają „Let It Go” oraz w jaki sposób muzyka ze „Shreka” tworzy bajkową atmosferę dla historii poruszającej tematy dla dorosłych, dlaczego w filmach Disneya jest tyle radości, a radzieckie kreskówki często brzmią tak wzruszająco i melancholijnie.

Spróbujemy odpowiedzieć na główne pytanie: co decyduje o sukcesie filmu animowanego — muzyka, fabuła czy marketing? Ania opowie o pracy kompozytorów, Natasza — o roli marketingowców, a słuchacze będą mogli zagłosować, czyj wkład okazał się ważniejszy.